A w szkole muzycznej…

A w szkole muzycznej…

A w szkole muzycznej… warsztaty dotyczące komunikacji opartej na porozumieniu bez przemocy.

Przed Świętami Bożego Narodzenia odwiedziłyśmy Szkołę Muzyczną na ul. Miodowej w Warszawie. W dwóch klasach przeprowadziłyśmy kreatywne warsztaty arteterapii. Główne obszary, jakie poruszałyśmy to: relacje, ocenianie i rywalizacja, rozwiązywanie konfliktów, wyznaczanie granic i asertywność. Dzieciaki m.in. malowały do muzyki klasycznej, a przy tym uczyły się współpracy i komunikacji opartej na wzajemnym zrozumieniu, szacunku i empatii:) Wyobraźcie sobie młodzież, która na co dzień ciężko pracuje, ćwiczy po kilka godzin dziennie na instrumentach, startuje w konkursach muzycznych i zdaje co pół roku stresujące egzaminy… nagle chwyta w dłonie farby i na wielkim formacie, malując palcami, daje upust spontanicznej radości, która nie podlega żadnym wymaganiom ani ocenie. Ach, to było TO! 🙂

Zabawa, kolor, ruch, rozmach, ekspresja, abstrakcja – wszystko to jest wskazówką dla nas i motorem do dalszych rozmów na temat poruszanych zagadnień.

Sztuka, w tym muzyka i malarstwo, daje niesamowite możliwości komunikowania się, bez słów. Na bazie arteterapeutycznych ćwiczeń, wiele można przepracować i zrozumieć. Tak też było w tym przypadku 🙂 Wspaniałe dzieciaki!

W lutym 2018 czeka nas jeszcze spotkanie z kadrą pedagogiczną. Już nie możemy się doczekać!

A o to kilka zdjęć z naszych spotkań z dziećmi i młodzieżą w szkole muzycznej:

© Anna Sikorska SensArte Centrum Arteterapii w Warszawie

Szkolenie z Arteterapii – relacja

Szkolenie z Arteterapii – relacja

Końcówka poprzedniego roku – był dla nas okres szkoleniowy – czas szkoleń z arteterapii! Na początku grudnia odbyło się szkolenie „Arteterapia. Przez Sztukę do Rozwoju„. Szkolenie to obejmowało wiedzę z zakresu podstawowych technik arteterapii, w tym wielu ćwiczeń arteterapeutycznych, podstaw relacji terapeutycznej i kontaktu z pacjentem, naukę projektowania warsztatów arteterapii wraz ze scenariuszami. W ramach drugiego dnia szkolenia Uczestnicy doświadczali również procesu arteterapii na samych sobie podczas intensywnych warsztatów.

Podczas szklenia Uczestnicy nie tylko zdobywali nową wiedzę, ale przede wszystkim uczyli się, jak wykorzystać ją w praktyce, w odniesieniu do konkretnych sytuacji i problemów terapeutycznych.

Poniżej zamieszczamy zdjęcia oraz krótki film ze szkolenia 🙂

Kolejne szkolenie „Arteterapia. Przez sztukę do rozwoju” – 12-13 maj 2018

Już można rezerwować miejsce!

Więcej informacji: –> SZKOLENIE „ARTETERAPIA. PRZEZ SZTUKĘ DO ROZWOJU”

 

 

Zobacz także galerię zdjęć 🙂

 

© Anna Sikorska SensArte – Centrum Arteterapii

KREATYWNOŚĆ i SZTUKA W ROZWOJU DZIECKA

KREATYWNOŚĆ i SZTUKA W ROZWOJU DZIECKA

Każde dziecko jest kreatywne. Każdy z nas urodził się z darem twórczości i z naturalną chęcią do tworzenia. Niestety dar ten bardzo często zostaje zagłuszony, lub wmówione jest nam, że go nie posiadamy. Większość z nas, dorosłych, lubiło malować jak było dziećmi. Co się więc stało, że teraz na pytanie: „Czy możesz mi coś narysować?”, padnie odpowiedź: „nie potrafię.”? Czy faktycznie nie potrafimy, czy tylko nam się wydaje, że nie potrafimy? Kontakt ze sztuką (m.in. plastyką, muzyką, tańcem) rozwija kreatywność. Bycie kreatywnym daje możliwość lepszego radzenia sobie z problemami, pomaga nawiązywać kontakty i przełamywać bariery. Jak więc wychować nasze dzieci na kreatywne w przyszłości? Jak nie pozwolić na to, aby ich naturalna chęć do tworzenia zanikła?

Dziecko uczy się kreatywności przez cały okres dorastania. W pewnym momencie jednak dociera do punktu, gdzie jemu samemu trudno jest już zrobić więcej. Jeżeli my- rodzice, nie damy mu przestrzeni do tworzenia i nie nakierujemy odpowiednio, możemy spowodować zamknięcie się dziecka na chęć doświadczania nowości. Dziecko zamknięte w ramach kartki A4 lub w liniach kolorowanki, nie jest w stanie dać upustu swoim galopującym pomysłom. Pamiętajmy, że potrzeba twórczej wypowiedzi jest nieodłącznym elementem naszego życia. Już w epoce kamienia ludzie wykształcili umiejętność malowania oraz przekazywania swoich myśli za pomocą linii, kresek i punktów. Dziecku łatwiej jest wyrazić emocje w rysunku niż słowami – jest to dla niego naturalnym sposobem komunikacji. W rysunkach widać wiele z życiowych trosk i aktualnych tematów ważnych dla dzieci.

Ważne dla rodziców – o rysowaniu.

Dziecko od najmłodszych lat sięga po kredki i tworzy, a jego dziecięca twórczość ewoluuje i przechodzi różne etapy. Każdy rodzic obserwuje, jak zmieniają się rysunki malucha. Z początku widzi, jak jego pociecha rysuje tzw. bazgroty – kreski bezładne, niekontrolowane, chaotyczne, wynikające z potrzeby ruchu. Zazwyczaj pierwszym namalowanym kształtem jest owal. Później w wieku 3-4 lat w rysunku dziecka pojawiają się kolejne elementy, zaczyna tworzyć się postać, zwana głowonogiem, potem głowotułowiem. Pojawia się więcej szczegółów postaci, takich jak stopy, palce, włosy. Jest to jednak wciąż rysunek statyczny i pozbawiony realnych proporcji. W tym czasie dziecko również zaczyna malować proste elementy przyrody i zwierzęta. W wieku 5-6 lat u niektórych dzieci pojawia się już ruch w obrazku. Rysunki są coraz bardziej bogate treściowo, a treść jest adekwatna do problemów i sytuacji, które bezpośrednio dotyczą dziecka. Ok 10 roku życia dziecko wchodzi w fazę schematu wzbogaconego, czyli jego postacie i obiekty nabierają realnych kształtów, obrazek wypełnia się szczegółami i ma logiczny sens. Wtedy też młody człowiek zaczyna wzorować się na innych i kopiować, a jego kreatywność może zmaleć.  Przy nieumiejętnym podejściu opiekunów do dziecięcej twórczości, może dojść do KRYZYSU TWÓRCZEGO. Rysowanie na małych formatach, kolorowanie gotowych obrazków, malowanie według stałych schematów, a przede wszystkim ostra krytyka lub ciągłe porównywanie do innych dzieci, powoduje zatrzymanie się kreatywnego tworzenia. Dziecko może nawet całkowicie przestać malować. Zacznie mówić: „Nie potrafię”. To tyczy się nie tylko aktywności plastycznej, ale i muzycznej. Dzieci są kopalnią kreatywnych pomysłów, jeżeli tylko my – dorośli, damy im na to przestrzeń. To od nas zależy, czy nasze dziecko rozwinie w sobie kreatywność, którą będzie mogło wykorzystać w swoim dorosłym życiu.

Po co ta sztuka?

Kontakt ze sztuką pozytywnie wpływa na rozwój prawej półkuli mózgu, która odpowiada m.in. za wyobraźnię, kreatywność, wyobraźnię przestrzenną, empatię, intuicję, emocjonalność, ekspresję, spontaniczność i zdolności artystyczne. Większa kartka papieru daje więcej możliwości do ekspresyjnego wyrażenia siebie, wyjścia ze schematów, eksperymentowania z barwami, kształtami i formami. Dzięki zabawie ze sztuką, współpracy w grupie z rodzicami i kolegami i dzięki wspólnemu tworzeniu, dzieci uczą się komunikacji, rozwijają inteligencję, nabywają umiejętności rozwiązywania napotkanych problemów. Dlatego pracujmy z dziećmi jak najczęściej i wykorzystujmy do zabawy z nimi materiały, które mamy w domu – nie tylko kartki A4. Możemy tworzyć zwierzęta z rurek po papierze toaletowym lub instrumenty z opakowań po jogurtach i z kaszy.  Dajmy im czasem ograniczoną ilość kolorów farb – niech same odkrywają nowe barwy i połączenia kolorystyczne. Pomagajmy im poznawać świat wychodząc ze stereotypowych rozwiązań. To od nas zależy, jak przygotujemy dziecko do jego przyszłego, dorosłego życia.

Powodzenia Drodzy Rodzice!

 

© Anna Sikorska

Szkolenia z arteterapii dla kadr pedagogicznych przedszkoli

Szkolenia z arteterapii dla kadr pedagogicznych przedszkoli

O co chodzi z tą arteterapią?

Arteterapia (terapia przez sztukę) to metoda pracy terapeutycznej oparta na działaniach twórczych, czyli zarówno na sztukach wizualnych (rysunek, malarstwo, rzeźba) jak i działaniach przestrzennych, ruchowych i muzycznych.

arteterapia w pracy z dziećmi

Dlaczego akurat sztuka w terapii?

Ponieważ poprzez przelanie swoich myśli i emocji na jakiś obiekt, można przyjrzeć się im z perspektywy, lepiej zrozumieć ich znaczenie, jak również znaczenie swoich zachowań i zauważyć potrzeby swoje i innych. Poprzez wspólne działania artystyczne z dziećmi, nauczyciel może zaobserwować relacje w grupie, socjalizować i wspierać, a przy tym tak moderować zajęcia, by wzmacniać jednostki. Same pozytywy 🙂

Tym razem szkolenia z arteterapii i muzykoterapii realizujemy dla kadry pedagogicznej z Przedszkola nr.160 z warszawskiego Rembertowa. WCIES – Warszawskie Centrum Innowacji Edukacyjno-Społecznych i Szkoleń, zaprasza nas do współpracy już drugi rok. Poprzednio arteterapeuci „SensArte” nauczali w Przedszkolu „Chatka Skrzata” nr. 136 na Mokotowie.

Przeprowadziłam właśnie pierwsze szkolenie. Przed nami jeszcze pięć 2-5 godzinnych spotkań, w ramach których omawiam z uczestniczkami następujące zagadnienia: czym jest arteterapia, jak działa i jak korzystać z technik arteterapii w pracy z dziećmi. Poprzez aktywne ćwiczenia rysunkowe i przestrzenne oraz odpowiednio dobraną muzykę, uczestniczki zgłębiają temat terapii przez sztukę. W końcu, aby dać maluchom odpowiednie narzędzia do pracy i ukierunkować je na rozwój własnych zasobów, najpierw samemu trzeba zobaczyć, co w trawie piszczy 🙂 Podczas następnych spotkań, uczestniczki dostaną również scenariusze pracy i listę tematów oraz materiałów przydatnych do prowadzenia zajęć.

Już nie mogę doczekać się kolejnego spotkania 🙂

Pozdrawiam!

© Anna Sikorska

Galeria zdjęć ze szkoleń z arteterapii i muzykoterapii

Zaufanie i emocje w arteterapii

Zaufanie i emocje w arteterapii

Przymykam oczy i myślę o poczuciu bezpieczeństwa. Automatycznie pojawia się pod moimi powiekami obraz będący retrospekcją minionych zdarzeń i miejsca, gdzie takiego uczucia doświadczyłam. Pozostaję chwilę z tym obrazem, czuję znajome zapachy, czuję swój wewnętrzny rytm w tamtej chwili. Następnie przenoszę uwagę na swoje ciało, zauważam jakie zmiany zaszły podczas wizualizacji poczucia bezpieczeństwa. Odnotowuję pojawiające się rozluźnienie w niektórych partiach mojego ciała, czasem napięcie, zmianę głębokości branych oddechów i ich tempa. Zauważam zmianę temperatury mojego ciała, zniknięcie tików. Takie doświadczenia przypominają mi jak wspaniałą istotą jest człowiek i jak wielkie ma możliwości.

Arteterapia uczy poprzez doświadczanie siebie w nowych sytuacjach, zaufania do swojego organizmu. Bycia przy sobie bez lęku, otwarcia na swoje uczucia i fantazje. Pozwala poznać siebie głębiej, a w pracy grupowej doświadczyć, że każdy człowiek jest indywidualnością. W marynarce od tego samego producenta, czy garsonce o identycznym kroju, na podobnym stanowisku, a wewnątrz różnobarwni, każdy ze swoim rytmem i doświadczeniami. Arteterapia pozwala oswoić się z różnorodnością, uczy tolerancji. Ta metoda jest bardzo skuteczną formą terapii czy techniką rozwoju osobistego, jeżeli kontakt z prowadzącym nas arteterapeutą zbudowaliśmy na zaufaniu i obopólnym szacunku. Zdaje się to być warunkiem koniecznym. Intuicyjnie czujemy, przed kim możemy i chcemy się otworzyć. Zaufanie buduje się podczas trwania kolejnych spotkań i jest kwestią indywidualną ile takich spotkań będzie koniecznych. Praca z materiałami plastycznymi takimi jak kredki, farby, glina czy plastelina przenosi często nas do czasów dzieciństwa. Otwiera drzwi do wspomnień nacechowanych różną siłą emocji – emocji, które podczas pierwszych spotkań arteterapeutycznych, są rozróżniane jako przyjemne lub nieprzyjemne.

W swojej praktyce rezygnuję z podziału pomiędzy emocjami oraz uczuciami. Jest to związane z mnogością teorii na ten temat, które podczas moich doświadczeń pracy terapeutycznej nie znalazły zastosowania. Bycie przy emocjach, czy uczuciach pozwala im wybrzmieć. Jest to wstęp do poznania pięknej ich gamy, ich subtelnych odcieni i znaczeń zależnych od sytuacji i osoby odczuwającej. Poznanie funkcji informacyjnej uczuć dla naszego organizmu sprawia, że napięcie związane z towarzyszącym pierwotnym emocjom często maskującym je lękiem zostaje zmniejszone, znika. Przypomina ten proces czarno-biały film, który odświeżamy kolorem. Możemy niejednokrotnie zobaczyć i poczuć coś co nas przestraszy, czego nie będziemy chcieli przyjąć. Arteterapeuta, z którym nawiązaliśmy kontakt oparty na zaufaniu i szacunku, wesprze nas w tych trudnych dla nas chwilach, pomoże przez nie przejść i wziąć z nich to co będzie dla nas wzmacniające.

© Małgorzata Pająk

2-dniowe szkolenie z arteterapii w Warszawie

2-dniowe szkolenie z arteterapii w Warszawie

Drogi Nauczycielu, Terapeuto, Psychologu!

W dniach 2-3 grudnia organizujemy 2-dniowe szkolenie z technik arteterapii w Warszawie.

Dowiesz się czym jest arteterapia, poznasz wartościowe ćwiczenia opierające się na działaniach twórczych i muzyce, poszerzysz własną kreatywność i doświadczysz działania arteterapii w praktyce – podczas warsztatów, które odbędą się drugiego dnia szkolenia. Szkolenie realizujemy po raz kolejny, gdyż rok rocznie cieszy się dużym zainteresowaniem. Program szkolenia jest skrojony pod kontem dostarczenia jak największej ilości praktycznej wiedzy, z której będzie można korzystać od razu po jego ukończeniu. Szkolenie jest też pierwszym krokiem ku skorzystaniu z całego Programu szkoleniowego Akademii Arteterapii, w której będzie można wziąć udział już od lutego 2018 roku. W ramach szkolenia dostaniecie Państwo materiały dydaktyczne oraz na zakończenie – zaświadczenia uczestnictwa.

Szkolenie poprowadzi Anna Sikorska – arteterapeutka z wieloletnią praktyką w pracy z dziećmi i dorosłymi, koordynator do spraw terapii zajęciowej Szpitala Tworkowskiego, praktyk i wykładowca.

Więcej szczegółów o szkoleniu: http://sensarte.pl/arteterapia-przez-sztuke-do-rozwoju/

OPINIE O SZKOLENIACH SENSARTE

 

Zapraszamy!

Zapisy:

tel. 609 146 622

kontakt@sensarte.pl